Somos Sonos, un spectacle pour 1 danseur, 1 musicien  et 1 carillon, de et avec Andrés Marín

Une composition sonore et chorégraphique surprenante, portée par la richesse et par l’audace de ses créateurs.

La rencontre entre Llorenç Barber et Andrés Marín va au‐delà de la création scénique, elle est une explosion d’expériences, une effervescence des sens et des sons : la voix, le zapateado, le corps, les cloches, le métal, l’eau.
Les éléments bruts et ancestraux EAU, TERRE, AIR ET FEU s’affrontent et s’écoutent, se cachent et se dévoilent dans un mano a mano sonore et poétique, un voyage au bord de l’âme, une étincelle dans l’obscurité.

Ponctuant de ses frappes sonores et mates la symphonie de cloches et de la voix du musicien Llorenç Barber, Andrés Marín atteint une sorte de flamenco mystique, dessine sous nos yeux une toile de Picasso : géométrie parfaite du mouvement, sens aigu du déséquilibre, art de la rupture, passion du détail.

Andrés Marín
Andrés Marín est l’un des artistes les plus significatifs du flamenco actuel. Ses créations sont centrées sur la tradition flamenca, et plus particulièrement sur le chant, tout en proposant un style extrêmement personnel et une esthétique absolument contemporaine.

Sa danse est considérée comme l’une des plus novatrices du flamenco. Fils d’artistes, Andrés Marín naît à Séville en 1969, il commence à danser alors qu’il est  encore enfant et n’a jamais appartenu à aucune compagnie.

Andrés Marín est autodidacte, d’où sa grande personnalité et son charisme naturel. Il commence à danser en professionnel en 1992, est sollicité en tant que soliste et chorégraphe pour divers spectacles et événements jusqu’en 2002, année où il fonde sa propre compagnie.

Llorenç Barber
Compositeur, musicien et musicologue, Llorenç Barber est né à Aielo de Malferit (région de Valence) et vit à Madrid depuis 1972.

Il est diplômé en piano et en composition du Conservatoire de Valence et en histoire de l’art de l’Université Complutense de Madrid.

Membre fondateur en 1973 de l’Ensemble Actum que le journal El Pais a décrit comme “l’un des efforts de groupe le plus sérieux et authentique pour promouvoir la musique contemporaine libre et progressive”, Llorenç Barber crée par la suite en 1978 le Taller de Musica Mundana, seul ensemble espagnol stable qui se consacre à la musique improvisée, utilisant des instruments inusités trouvés ou construits par le groupe.

De 1979 à 1984 il a dirigé la Aula de Musica de l’Université de Complutense de Madrid, où il a organisé plus de 30 cours de musique créative et un festival annuel de libre expression sonore.

De 1987 à 1990 il collabore avec la Télévision Nationale Espagnole pour le programme El Mirador.

Il est aussi le fondateur initiateur de Ensems et des Rencontres de compositeurs de Mallorque, autres évènements annuels importants de la Nouvelle Musique en Espagne. Depuis 1990 il est professeur à l’Institut d’Esthétique de Madrid et depuis 1991 il dirige Paralelo Madrid, série de concerts au Cercle des Beaux-Arts dédiée aux “Autres Musiques”.

Conférencier et critique musical, il est aussi l’auteur d’une monographie sur John Cage publiée en 1985. Voyageur et activiste musical infatigable, il reste le plus capable et décidé avocat de l’hétérodoxie musicale, de ce qu’il nomme les “Autres Musiques”, et d’une pratique artistique libératrice et antitechnocratique.

Une boite. A l’intérieur, un homme et une femme séparés par une cloison. Tout ce qu’ils possèdent ce sont des balles. A la fois isolés et si proches, ils vont inventer la possibilité de communiquer à travers le mur, avec leurs balles. C’est là que tout commence, la solitude et l’échange, et la rencontre peut-être…

Tarifs : enfant 4€ adhérent New Danse Studio / 6€ non adhérent ; adulte : 8€ adhérent / 10€ non adhérent

A noter : la Compagnie Si j’y suis proposera un stage de jonglage autour des balles rebonds le dimanche 16 octobre de 14h à 16h. Ce stage est ouvert à tous, enfants, adolescents, adultes, à partir de 6 ans, pour débutants et initiés.
Tarifs : 10€ adhérent New Danse Studio / 12€ non adhérent
Renseignements au 05.55.87.08.38 ou par courriel – associationnds@yahoo.fr

D’autres Images ICI

Petite salle du Théâtre de 17h à 21h
Stage percussions congolaises avec Morgane Banguissa

Studio de danse du Conservatoire de Brive 17h à 19h
Atelier danse contemporaine ados et jeunes adultes
avec Jeanne Vallauri et Matthieu Perpoint de la Compagnie Maguy Marin

Studio de danse du Conservatoire de Brive 19h à 21h
Atelier danse contemporaine adultes
avec Ulises Alvarez et Vania Vaneau
de la Compagnie Maguy Marin

Position Parallèle au plancher

Philippe Ménard… jongle avec de la glace… celle dans laquelle il a enfoui ses souvenirs… pour qu’ils soient insensibles… immuables… “ces restes”… pour recommencer une vie différente… exiler cette enfance… il se devait d’apparaître comme un vrai petit garçon… lorsque les balles fondent, que le corps glisse… et tombe… en “Position Parallèle au Plancher”…
Le suite de cet article et une vidéo ICI publiés sur le site du Théâtre de verre de Chateaubriant.

Elle a pour vocation de promouvoir la musique de deux façons. Sous le slogan homophone à son nom, « Faites de la musique ! », elle encourage les musiciens amateurs à se produire bénévolement dans les rues et espaces publics. Grâce à l’organisation de nombreux concerts gratuits, d’amateurs mais aussi de professionnels, elle permet à un public large d’accéder à des musiques de toutes sortes et origines.

Ce Lundi 21 juin, les musiciens amateurs et professionnels descendront à nouveau dans les rues de notre citée pour célébrer cette 29^e édition.

Comme chaque année, la Ville de Brive s’inscrit pleinement dans cette manifestation en proposant 9 scènes dont deux prévues pour des versions acoustiques, sur lesquelles se produiront 48 groupes musique et danse confondus. Sans compter les douze groupes qui interviendront dans les bars.

Ici le programme de cette édition.